Illustrator Amaia Arrazola dør: karriere og eftermæle

  • Illustrator Amaia Arrazola dør i Barcelona efter en hastigt fremadskridende kræftsygdom, ifølge hendes nærmeste.
  • En førende skikkelse inden for børnebøger og storformatmalerier med værker som Wabi Sabi, Meteoritten og Totoro og jeg.
  • Omfattende vægmaleriaktivitet i Spanien og Europa: Gràcia, Madrid, Strasbourg og urbane kunstfestivaler.
  • Samarbejder med brands og institutioner og et værk præget af mangfoldighed, følelser og et socialt perspektiv.

Illustrator Amaia Arrazola

Med en umiskendelig stil efterlod Arrazola et alsidigt værk, der omfatter Børne- og ungdomsbøger, vægmalerier i stort formatPlakater, keramik og reklamesamarbejder. Hendes arbejde, genkendeligt for sin farve og ømhed, var dedikeret til empati, mangfoldighed og håb.

Karrierevej og uddannelse

Hun er født i 1984 og studerede reklame og PR på Complutense Universitetet i Madrid og arbejdede som kunstdirektør i reklamebranchen inden hun flyttede til Barcelona i 2010. Der, efter at have været uddannet på Elisava, tog hun springet til illustration som freelancer og konsoliderede en kreativ profil, der kombinerede bestillingsopgaver for brands med redaktionelle projekter og vægmalerier.

Kunst og vægmalerier af Amaia Arrazola

I 2015 forklarede hun i et foredrag om kreativitet, at hendes arbejde for hende var, "verdens bedste"Samme periode markerede hans gennembrud i udgivelsen: han illustrerede bindet i Little & Big-samlingen, der var dedikeret til Audrey Hepburn og medvirkede i titler som Robot Heart, Things You’ll Never Forget About Your Erasmus eller In the Courtyard, samtidig med at han begyndte at signere sine egne projekter.

Bøger og udgivelsesprojekter

Arrazolas forhold til Japan var afgørende. I 2017 gennemførte hun et kunstnerisk residency i Matsudo, der kulminerede i projektet Amaia Was Here og kort efter i Wabi Sabi (2018), en visuel notesbog, der blandede urbane observationer, følelser og japansk kultur.

Det bånd fortsatte med Totoro og jeg, en hyldest til Hayao Miyazakis univers, og med Under en stjerneklar himmelfokuserede på japanske myter og traditioner. Sideløbende udgav han værker for begyndere som f.eks. Fantastiske dyr y Hej hvordan går det?, med lege og spørgsmål til at identificere følelser.

Blandt hans mest personlige bøger skiller følgende sig ud: Meteoritten (2020)En illustreret refleksion over moderskab fortalt i første person, hvor udfordringen med at genoprette forbindelsen til sin egen identitet efter fødslen af ​​sin datter rejses.

Som en komplet forfatter skabte hun karakteren SimonEn kamæleon, der tackler temaer som accept og respekt. Historien fortsatte med et album med fokus på natten, udgivet nylig, som insisterede på at miste frygten for mørket.

Vægmalerier og offentlige arbejder

Hans arbejde som muralist satte sine spor i Spanien og andre steder. I Barcelona signerede han et mural af 86 metrotog der "værdiggør" værkernes omkreds Abaceria-markedetI Gràcia, med ideen om at forskønne omgivelserne og styrke kvarterets identitet.

Internationalt set var hans sidste fuldførte værk et vægmaleri i Strasbourgs farver urbane kunstfestivalhvor han udforskede børns fantasi som drivkraften bag mulige fremtider. Hans egne ord om festivalerne beskrev oplevelsen som en kreativ og menneskelig orkan der efterlader varige venskaber og lærerige oplevelser.

I Madrid, hans projekt "Mod glemsel" Sharing Walls-programmet vandt for facaden på Pozo del Tío Raimundo Public Library (Vallecas), en hyldest til Sinsombreroen der fejrede mindet om kvindelige skabere i det 20. århundrede.

Han efterlod også genstande på steder som Madrids metro og Plaza de España, og deltog i Assault Festival (Alfamén), intervenerede i sporvognsstoppesteder i Zaragoza, samarbejdede med Time Out Market Barcelona og bidrog med et vægmaleri til glædeCirque du Soleil-showet. I Galicien opførte de et monumentalt Den keltiske gudinde Epona på Rexenera Festival.

Taksigelser og samarbejder

Arrazola arbejdede med brands og institutioner som f.eks. Uniqlo, Nike, Coca-Cola, Vans, Barcelonas Universitet, Barcelonas Byråd eller Bizkaia Provinsråd, uden at miste sit personlige præg af farve og følelser.

Han var plakatkunstner ved flere lejligheder og opfyldte en drøm ved at signere billedet af Den Hvide Jomfrus Festligheder I Vitoria, en gestus han forstod som "at komme hjem", og som understregede hans forbindelse til sin hjemby.

I et socialt perspektiv behandlede hans arbejde aktuelle årsager og følsomheder: vægmaleriet Mangfoldighed eller barbari (2022) og deres deltagelse i Refleksioner over en forpligtelse, et kollektivt projekt, der støtter kampen mod brystkræft, eksemplificerer et engageret perspektiv.

Ud over murene og bøgerne udforskede han keramik, serigrafi, grafisk design og modealtid med en venlig og direkte visuel fortælling, der fangede publikum i forskellige aldre.

Reaktioner og arv

Nyheden om hendes død har skabt en strøm af hengivenhed og anerkendelse i forlags- og kunstmiljøerne. Både kolleger og læsere fremhæver deres arbejdsmoral, deres varme og deres evner at tale om komplekse følelser med enkelhed og grafisk humor.

Hans eftermæle kombinerer illustreret litteratur, storformat urban kunst og et konstant forsvar for mangfoldighed. Dens karakterer og vægmalerier vil fortsat ledsage nye læsere og forbipasserende og holde liv i et værk, der inviterede... se med nysgerrighed hvad der omgiver os.

Med en kort, men intens karriere efterlader forfatteren fra Vitoria et spor af farver, tværgående projekter og visuelle historier, der giver empati med barndommen og hverdagslivet; en bane, der, afbrudt for tidligt, vil fortsætte med at inspirere dem, der skaber, læser og går foran hans tegninger.

Hvem skal følge på Instagram
relateret artikel:
Annoncer, som du bør følge på Instagram for daglig inspiration