Hvis du kan lide at tegne, har du sikkert hørt om perspektiv. Det er et grundlæggende element, når man laver kreationer. Men nogle gange kan du finde det svært at forstå typerne af perspektiver i tegning. Kan vi give dig en hånd?
Nedenfor vil vi hjælpe dig med at forstå, hvad perspektiv er i tegning, en teknik, der giver dig mulighed for at tegne tredimensionelle objekter og scener med meget gode resultater. Og vi vil fokusere på at give dig de forskellige typer perspektiver, du kan støde på. Skal vi begynde?
Hvad er perspektiv i tegning
Perspektiv er faktisk en teknik, der bruges til at tegne tredimensionelle objekter eller scener i et todimensionelt format. Målet er at skabe den illusion i øjet, at det, du har tegnet, har dybde og rum.
Og hvordan opnås dette? Det er nemt: Brug geometriske principper og leg med elementernes størrelse, detaljer eller toner.
A priori kan dette virke let, men sandheden er, at det er det ikke. Derfor er det vigtigt, at du godt ved, hvilke typer perspektiver du kan bruge for at opnå disse resultater. Vi vil fortælle dig om det nedenfor.
Typer af perspektiver i tegning
Når man analyserer typerne af perspektiver i tegning, er sandheden, at man kan finde flere af dem. Og dem, vi skal tale om nedenfor, er måske ikke de eneste, selvom de er de mest brugte. Lad os gå en efter en.
Lineært eller konisk perspektiv
Det er måske det første perspektiv, du bliver undervist i at tegne og består af hvordan konvergensen af ​​linjer, når de bevæger sig væk, har tendens til at gå til et eller flere forsvindingspunkter.
Faktisk har dette perspektiv tre forskellige former:
- Fra et forsvindingspunkt: når parallelle linjer ender med at konvergere i et enkelt punkt i horisonten. For at give dig en idé og hjælpe dig med at forstå den: tænk på en vej. Når du ser ud i det fjerne, bliver vejen smallere for det menneskelige øje, og der kommer et punkt, hvor det kun er en prik. Det vil sige, at de to linjer ender i et centralt punkt. Nå, det er det, dette perspektiv er baseret på.
- Fra to forsvindingspunkter: Dette er det samme som det foregående, bortset fra at de vandrette linjer ikke konvergerer i et enkelt punkt, men hver enkelt går til et punkt. For eksempel, i tilfælde af vinklede hjørner af bygninger og objekter, hvis du tænker over det, konvergerer de ikke, men forbliver i et punkt i hver ende.
- Trepunktsforsvindingspunkt: Dette er måske det mest komplicerede at forstå, men det er lige så nemt. Det bruges hovedsageligt til at tegne skrå lodrette elementer og giver en effekt af større dybde. Selvfølgelig skal du forstå, at dette tredje punkt i de fleste tilfælde har en tendens til at forblive uden for horisontlinjen.
Parallelt eller aksonometrisk perspektiv
Et andet af de store perspektiver, som du vil finde i tegning, er dette. Det er karakteriseret, fordi linjerne ikke konvergerer, men forbliver intakte. Så det, du gør, er, at du beholder de reelle dimensioner af det objekt, og du leger lidt med andre aspekter.
Inden for dette perspektiv finder du følgende:
- Isometrisk: Det er karakteriseret, fordi de tre akser, der er en del af billedet, danner vinkler på 120º. Det er det perspektiv, der bruges mest, når du vil lave illustrationer til videospil, planer eller teknikker, fordi du kan se de tre sider af det objekt eller scene uden at skulle se forvrængninger af det.
- Dimetrisk og trimetrisk: I dette tilfælde har du på den ene side den dimetriske, hvor to af de tre akser har samme skala; og den anden gør ikke. Trimetisk er, at hver akse er adskilt, det vil sige, at de har en anden skala eller vinkel. De bliver ikke brugt meget, men du skal kende dem.
Atmosfærisk perspektiv
En anden type perspektiv i tegning er denne. Den består af fokus på den visuelle variation af de objekter eller elementer, du vil tegne. Med andre ord behøver du ikke bruge lineær geometri her, men det er snarere observatørens egen vision, og de ændringer han ser i nuance, mætning og kontrast, der genererer perspektiv.
For eksempel, for at give dig en idé, hvis du ville tegne et meget tæt objekt, skulle du repræsentere det med meget markerede og intense farver og detaljer. Men hvis det objekt var længere væk, ville det virke blødere, uden detaljer og endda sløret. Også her bliver du nødt til at tænke på størrelsen af ​​det objekt, jo længere væk det er, jo mindre vil det se ud.
Skrå perspektiv
I dette tilfælde er det karakteriseret, fordi forsiden af ​​objektet har et direkte udsyn, men sidefladerne danner skrå vinkler (deraf navnet). Det bruges hovedsageligt til nærbilleder uden at miste dybden af ​​objektet eller scenen.
Inden for dette har du to muligheder:
- Ridderligt perspektiv, som er kendetegnet ved, at den forreste del er tegnet i reel størrelse, mens siderne normalt har en vinkel på 45º, hvilket bevarer den samme dybdeskala (selvom den i nogle tilfælde kan reduceres til 50%).
- Militært perspektiv, brugt, som navnet indikerer, i militære kort og planer. Det bruges til at vise strukturer eller elementer, hvor vertikalitet og dybde er vigtigere. I dette tilfælde er forsiden tegnet i faktisk størrelse og dybden i 45º vinkler, men dette er reduceret til 50% af den faktiske længde.
Kurvilineært perspektiv
Til sidst skal vi tale med dig om denne, som består, som navnet indikerer, i at bruge kurver for at give den tredimensionelle effekt til objektet. Ved at bruge kurver opnås det at simulere den panoramaudsigt, som objektet har, og også objekternes deformationer. For eksempel i tilfælde af at repræsentere en bold, et interiør eller et landskab med bred udsigt.
Som du kan se, er her de mest brugte typer perspektiver i tegning, selvom de måske ikke er de eneste, der findes. Kender du andre, der bør tages i betragtning? Vi læser dig i kommentarerne.